胡彦斌改《心太软》，带重构原版旋律框架，赋予老歌全新叙事层次，这就是胡彦斌的价值。相比杨坤的改编，他的改编稳定太多。

张远的《壁上观》也值得一提。方响、箜篌、陕西秦腔，编曲独具敦煌特色，声音与唱功本身确实够不上是奇观，但他一路走来的进步肉眼可见。

年重返《歌手》舞台的杨坤，《母亲的河》开头四句明显跑调，也有人解释是全新的改编，但至少听感上不太行。好在老歌手的经验在后面发挥了作用，状态找回来之后越来越好。只不过前半程的失误太致命了，直播舞台不存在后期修音，最终的淘汰也在意料之中。

另一条暗线是窦靖童。第五期她唱《亲密爱人》，用慵懒婉转的声线呈现藏在心底、欲说还休的情愫。但她的中低音区并非优势，整首歌也没发挥出她的特长。至于惊险过关，见仁见智。

但有意思的是，依然有一批坚定的支持者认为她是首发歌手里唯一没无聊感的人。她确实不需要靠飙高音来证明自己，她提供的是审美层面的不可替代性以及话题性。但在一个以全开麦直播、竞技淘汰为逻辑的舞台上，这种极简、留白、低饱和的风格，很容易被理解为能力不足。窦靖童的存在，始终在拷问一个没有标准答案的问题：如果一个歌手唱功有巨大空间，但她带来的音乐性远超同场其他人，该如何评判？

第五期之所以让人觉得“对了味”，是因为它终于释放了《歌手》这个系列最核心的魅力：竞技的残酷、审美的多元、真诚的力量。

这一期的《歌手》，有宗师的举重若轻，有跨界者的惊喜突围，有老将的遗憾离场，有争议人物的审美对峙。它不再是那个全员固守舒适区的安全考场，而是一个充满变量、惊喜与遗憾的真实竞技场。

而这，才是《歌手》本该有的样子。